Converter um papercraft em arquivo de corte Cricut

Um modelo de papercraft é baixado em PDF, impresso e recortado com tesoura. Num modelo de cinquenta peças, só o recorte leva três a quatro horas, antes mesmo de dobrar qualquer coisa. Uma máquina de corte Cricut faz esse trabalho em poucos minutos por folha, sem supervisão e com um corte mais limpo que o melhor estilete. Com uma condição: receber um arquivo que diga onde cortar, onde vincar e onde escrever. O PDF não diz.

Esta página explica o que se converte, o que não se converte e qual é a armadilha de escala que estraga quase toda primeira tentativa.

O que uma máquina de corte espera de um arquivo

O Design Space, o programa das máquinas Cricut, não trabalha com imagens e sim com traçados vetoriais: linhas definidas por coordenadas que a máquina consegue seguir. Ele aceita na importação apenas alguns formatos: SVG, DXF e imagens de bitmap (JPG, PNG, GIF, BMP) que precisam ser recortadas à mão. O PDF não está na lista.

Mais importante ainda, o Design Space agrupa os traçados por cor. Cada cor do arquivo importado vira uma linha no painel Layers, à qual se atribui uma operação: Cut para cortar, Score para vincar, Draw para escrever com caneta. É a regra que comanda toda a conversão e cabe numa frase: uma cor, uma operação.

Por onde começar, conforme o que você tem

Quatro situações, quatro caminhos. Ache o seu antes de ler o resto.

Os três arquivos de um kit de papercraft, e o único que serve

Um kit de papercraft raramente traz um arquivo só. Veja quanto cada um vale diante de uma Cricut.

• O PDF: a folha para imprimir. Foi feito para uma impressora e uma tesoura, não para uma máquina de corte. O Design Space não importa, e convertê-lo em imagem para recortar automaticamente dá contornos aproximados que não fecham na montagem.
• O SVG que às vezes vem junto: quando existe, é quase sempre um desenho todo preto. Contornos das peças, dobras de monte e dobras de vale compartilham a mesma cor, portanto a mesma operação. Importado assim, ele faz a máquina cortar as dobras: o modelo desmancha em vez de dobrar. Precisa ser recolorido antes.
• O DXF: o molde vetorial exportado pelo Pepakura Designer. Só ele separa contornos, dobras de monte, dobras de vale e números em camadas distintas. É o arquivo a converter, e o único.

Muitas vezes aparece um quarto arquivo: o .pdo, o projeto do Pepakura em si. Ele não se importa em lugar nenhum, mas é o que produz o DXF quando o DXF não veio.

Exportar o DXF do Pepakura Designer

Se o kit só tem um PDO, tudo se resolve dentro do Pepakura Designer, em três pontos.

1. Abrir o .pdo e usar o menu Arquivo para exportar no formato DXF.
2. Na caixa de diálogo, manter a separação das linhas por tipo: contornos de corte, dobras de monte, dobras de vale. É esse ajuste que gera as camadas; sem ele, volta-se a um desenho preto.
3. Exportar na escala do modelo, sem margem adicional. O tamanho real do molde é a referência que será conferida depois da importação.

Do DXF ao SVG colorido, no Inkscape

É a etapa que ninguém documenta e sem a qual nada funciona. O Inkscape é gratuito, abre o DXF e escreve o SVG que o Design Space espera. Reserve quinze minutos na primeira vez, cinco depois.

1. Abrir o DXF. O Inkscape mostra uma caixa de importação. Deixe os valores padrão se estiver em dúvida: a escala se corrige no fim, numa operação só, o que é bem mais confiável do que chutar aqui.
2. Conferir se as linhas estão mesmo separadas. Clique num contorno e depois numa dobra: a barra de status deve indicar cores ou camadas diferentes. Se estiver tudo igual, a exportação do Pepakura não guardou os tipos de linha e precisa ser refeita.
3. Selecionar um tipo de linha de uma vez. Clique numa dobra de monte e use Editar, Selecionar o mesmo, Cor do traço. A família inteira é selecionada de uma vez, na folha toda.
4. Atribuir a cor combinada. Abra Objeto, Preenchimento e traço, e ponha a cor do traço conforme a tabela abaixo. Repita para cada família de linhas. Seis cores no máximo, muitas vezes três.
5. Fixar uma espessura de traço fina e igual em tudo, 0,25 mm por exemplo. O Design Space não corta a espessura, mas um traço grosso atrapalha a conferência visual da escala.
6. Ajustar o tamanho do documento em Arquivo, Propriedades do documento, para o tamanho da sua base de corte: 30,5 por 30,5 cm numa base de 12 por 12 polegadas. Esse quadro vira a referência de importação do Design Space.
7. Salvar como, escolhendo SVG simples em vez de SVG do Inkscape. O formato simples remove os metadados próprios do Inkscape, que o Design Space às vezes interpreta errado.

Uma cor, uma operação

Esta é a convenção usada nos kits Cricut deste site. Nada obriga a repetir exatamente estes tons, mas uma cor só pode significar uma coisa.

Dois detalhes economizam muito tempo na montagem. O número de borda escrito a caneta evita voltar à folha impressa para saber o que vai onde: a aba 12 cola na borda 12. E o ponto rosa colocado em cada dobra de vale mantém legível o sentido da dobra no papel já cortado, depois que as cores de vinco sumiram do desenho.

Sem caneta na máquina, essas três camadas se escondem com um clique: o kit continua utilizável, só se perde a orientação.

Se você só tem um PDF

Um PDF de papercraft é quase sempre vetorial, porque o Pepakura o gera a partir do molde. Nesse caso os traçados são recuperáveis, e isso muda tudo.

1. Abrir o PDF direto no Inkscape, uma página por vez. Na importação, escolha o modo que preserva texto e traçados, não o que rasteriza.
2. Desagrupar por Objeto, Desagrupar, duas ou três vezes seguidas. Os traçados de um PDF chegam empilhados em grupos aninhados.
3. Apagar tudo o que não é o molde: molduras, logotipos, avisos, fundos brancos. Um retângulo branco invisível na tela vira um corte bem real na base.
4. Identificar os tipos de linha. Se o Pepakura exportou as dobras tracejadas e os contornos contínuos, Selecionar o mesmo, Estilo do traço faz a triagem. Se não, as dobras precisam ser selecionadas à mão, folha por folha.
5. Colorir e salvar em SVG simples, igual ao DXF.

A armadilha de escala: 72 contra 96

É o erro por trás de quase toda primeira tentativa fracassada, e ele fica invisível enquanto ninguém mede.

O Design Space interpreta as unidades de um SVG como pontos PostScript, setenta e dois por polegada. Quase todos os programas de desenho, porém, escrevem essas unidades em pixels CSS, noventa e seis por polegada. A razão é 96 dividido por 72, exatamente 1,3333: um SVG escrito ingenuamente chega ao Design Space um terço maior que o previsto.

A consequência não é estética. Um modelo ampliado em 33 % corta muito bem, mas suas peças não fecham mais: as abas caem ao lado das bordas e o erro se acumula em todas as peças. O modelo se perde depois de várias horas de montagem.

Há duas saídas. A boa é escrever o SVG em unidades de 72 dpi desde o começo, como fazem os kits Cricut vendidos aqui: o Design Space mostra então o tamanho exato e não há nada a ajustar. A outra corrige depois da importação, redimensionando para 75 % com o cadeado de proporções fechado.

Uma regra vale para os dois casos: nunca redigite uma medida no olho. Uma folha ampliada em 3 % passa despercebida na tela e arruína a montagem.

O passo a passo no Design Space

1. Upload, depois Upload Image, seleção do arquivo da folha, Upload, Add to Canvas.
2. Conferir o tamanho exibido antes de qualquer outra coisa. Nos kits deste site as duas dimensões aparecem no nome do arquivo: precisam bater com 1 mm de tolerância.
3. Atribuir as operações no painel Layers: camada preta em Basic Cut, camadas vermelha e azul em Score, camadas laranja, verde e rosa em Draw com caneta fina.
4. Selecionar tudo com Ctrl e A, depois Attach, embaixo à direita.
5. Make it, material Cardstock 200 a 250 g, lâmina fina. Acima de 220 g, ativar More pressure. Uma folha, uma base.

Depois a máquina impõe a ordem dela: escreve primeiro, vinca em seguida, corta por último. Troque a ferramenta quando ela pedir e nunca tire a base entre duas passadas, sob pena de perder o registro.

Attach: a etapa que todo mundo esquece

Attach é o comando menos intuitivo do Design Space e aqui o mais indispensável. Sem ele, o programa trata cada cor como um projeto independente: junta todos os traçados de corte de um lado, todos os vincos do outro, e distribui na base para economizar papel.

O resultado é espetacular e inutilizável: as dobras são vincadas num lugar, as peças cortadas em outro, os números escritos num terceiro. O Attach trava cada dobra e cada número na sua peça, na posição exata.

Numa folha importada de uma vez, Ctrl e A basta. Num arquivo tudo em um que reúne várias folhas, é preciso um Attach por folha, depois de desagrupar a importação: um Attach global criaria um bloco mais largo que a base.

Modelos texturizados: o caso Print Then Cut

Tudo o que veio antes vale para um modelo branco, cortado em papel colorido e montado depois. Muitos papercrafts são, ao contrário, texturizados: cores, olhos e padrões vêm impressos nas próprias peças. Aí não se trata mais de cortar, e sim de imprimir primeiro e cortar depois. O Design Space chama isso de Print Then Cut.

1. Importar a folha como imagem, de preferência PNG, a 300 dpi, com fundo transparente ou branco.
2. No painel Layers, passar o objeto para Print Then Cut em vez de Basic Cut.
3. Imprimir na sua impressora de sempre. O Design Space acrescenta em volta da folha uma moldura de marcas pretas que o sensor da máquina vai ler.
4. Colocar a folha impressa na base, alinhada no canto superior esquerdo, e deixar a máquina achar as marcas antes de cortar.

Na prática, um modelo texturizado é cortado em folhas menores e, portanto, mais numerosas. O vinco também combina mal com Print Then Cut, então costuma-se vincar à parte, ou dobrar na mão sobre uma régua.

Qual máquina, qual base, qual largura

A largura útil da máquina decide o tamanho das folhas e, com isso, o número de passadas. É a restrição a conferir antes de converter qualquer coisa.

Nas Maker, a roda de vinco abre um sulco bem mais limpo que o estilete em papel grosso, e a dobra cai reta de primeira. É o único acessório que muda mesmo alguma coisa no papercraft. A roda dupla serve para papelão fino, não para papel de 200 g.

Quanto às bases, a verde padrão, a StandardGrip, combina com papel de 160 a 250 g. A azul, menos aderente, deixa as peças pequenas escaparem. A roxa, muito aderente, rasga papel fino.

Se a sua máquina não é uma Cricut e sim uma Silhouette Cameo, Portrait ou Curio, a lógica de preparo não muda: mesmas camadas, mesmas cores, mesma armadilha de escala. O que muda é o vocabulário do programa e, sobretudo, a edição instalada, que decide os formatos aceitos. Tudo está detalhado no guia converter um papercraft para Silhouette Cameo.

Uma folha maior que a base

Uma folha A3 não cabe numa base de 30,5 cm. Em vez de reduzir o modelo, o que quebraria a escala, divide-se a folha.

1. No Inkscape, selecionar um grupo de peças inteiras e movê-lo para um segundo documento no tamanho da base. Nunca partir uma peça em duas: o corte viraria uma linha de corte.
2. Distribuir as peças mantendo os números junto delas e 5 mm de folga entre peças vizinhas.
3. Salvar cada folha separadamente, com as medidas no nome do arquivo, o que permite conferir a escala na importação.
4. Importar e fazer um Attach por folha, nunca um Attach global.

Papel, lâmina, pressão

• Papel de 200 a 250 g. Abaixo disso, as faces grandes ondulam na montagem. Acima, o vinco marca mal e a lâmina cansa.
• Base padrão, a verde. A base forte não acrescenta nada no papel e arranca as abas pequenas na hora de soltar.
• Lâmina fina, a Fine Point que vem com a máquina. Uma lâmina gasta deixa os bicos arredondados.
• Caneta de 0,4 mm para os números, e roda ou estilete para as dobras. Em 200 g o estilete resolve com folga.
• Descolar a base, não o papel: vira-se a base e dobra-se para trás, assim as peças não enrolam.
• Uma passada só. Duas passadas em papel de 200 g não servem de nada e muitas vezes a segunda desloca alguns décimos, o que rasga as abas.

A checagem antes de mandar cortar

• O tamanho exibido no Design Space bate com o tamanho anunciado, com 1 mm de tolerância.
• Cada cor do painel Layers tem uma operação, e só uma.
• Nenhuma camada ficou em Basic Cut por engano, principalmente as de dobra.
• O Attach está feito, folha por folha.
• O material escolhido corresponde ao papel realmente posto na base.
• Caneta e roda estão instaladas, ou as camadas Draw e Score estão ocultas.
• A base ainda cola, e a folha está bem pressionada com rolo ou com a mão.

Perguntas frequentes

O que a conversão não faz

Ela não fabrica traçado onde não existe. Se um kit só tem um PDF achatado, não há maneira honesta de tirar dali um arquivo de corte: o recorte automático de uma imagem produz contornos que não se fecham, e o erro só aparece na montagem.

Ela também não substitui o manual de montagem. Os números de peça e de borda escritos pela máquina remetem às instruções originais do modelo, que continuam indispensáveis.

Por fim, ela não muda nada na dificuldade do modelo: uma Cricut elimina as horas de recorte, não as de dobra e cola, que são metade do trabalho.